Entrevistas

VISITANTES



                                                                                                          


    Te suene o no el nombre de Visitantes, el hecho es que este trío de Teruel (Aragón, España) cumplirá veinte años en 2017. Casi dos décadas forjando buen Rock And Roll que han desembocado en la reciente edición de un disco que te gana a cada escucha. Sigue leyendo, conócelos mejor y adéntrate en 'Esplendor, demencia y olvido'.

                                                                                                                          
                                                                                                            por Jon Marin

Alberto Arnau, guitarrista y cantante, empieza hablándonos de aquellos lejanos primeros pasos.  
-Empezamos en el 97 estimulados por la urgencia de tocar Rock'n'Roll. De la formación original sólo quedo yo por cuestiones de la vida, la gente viene y va. Ha pasado mucha gente por Visitantes, todos han aportado grandes cosas y siempre serán parte importante de la banda, pero por fin conseguimos la formación definitiva: los de ahora llevamos juntos unos doce años.
La urgencia de editar redondos no ha sido prioritaria en Visitantes. En diecinueve años han entrado cinco veces en estudio y Alberto nos los recuerda.
Alberto.
-El primero fue 'Ojos rasgados', del 97. 'Con la horca por futuro' salió en 2001. En 2007, 'Perdición'. Luego 'Invasión' en 2013 y ahora 'Esplendor, demencia y olvido'.
Entre estos discos –en tantos años- suponemos que habrá grandes diferencias…
-Sí, claro, hemos aprendido mucho en estos años… o eso creo ja, ja… Con el tiempo vas aprendiendo a plasmar en canciones todo lo que llevas dentro, adquieres experiencia, técnica y saber hacer, te atreves con cosas que al principio estaban fuera de tu alcance. Pero, eso sí, sin olvidarnos nunca del espíritu salvaje del Rock, que es por lo que estamos en esto.
Cuando leí el título ('Esplendor, demencia y olvido') se me vino a la cabeza el nombre de la figura de Malcolm Young. ¿Estoy desvariando, se os había ocurrido a vosotros? ¿Cuál es el verdadero sentido del nombre del disco?
-La verdad es que inconscientemente puede que venga de ahí, me afectó bastante lo de Malcolm y me hizo pensar. Aunque lo del olvido no va con él, ha dejado un legado demasiado importante; pero sí, eso es la vida: cinco minutos de gloria y esplendor, el bajón que se produce cuando todo vuelve a la miserable normalidad y luego todo se resuelve con la muerte y el olvido.
Habéis elegido el tema 'Envuelto en llamas' como primer sencillo.
-Podíamos haber elegido cualquiera, pero este nos define bastante bien; un tema rápido, sucio y potente con una letra punzante.
En estos días ya se está promocionando el segundo single: 'Bad boy', que a pesar del título está cantado en castellano.
-'Bad boy' empieza como una tierna balada y luego da un gran giro con la banda a tope y la voz encantadora de Agnes (Lilith, Miss Octubre) dibujando la melodía. Es un tema muy especial con muchos detalles que nos gusta especialmente.
Sobre otras canciones del CD el cantante y guitarrista comenta:

-En general es un disco grabado prácticamente en directo, sin trampa ni cartón, nos gustan todas, ja, ja…  Pero, bueno, te hablaré de 'Cegados para siempre' porque nunca habíamos hecho algo así; tiene una cadencia muy Black Sabbath y luego esos coros maravillosos de Pilar Collados, es lo más épico que hemos hecho nunca y nos gusta cómo ha quedado. Y 'Alrededor del kaos' es una canción muy potente que empezó a partir de un simple riff y fue creciendo mucho hasta convertirse en una de nuestras preferidas.
Las letras las escribes tú, ¿qué importancia les das?
-Exactamente la misma que a la música. No nos gusta cantar sobre tonterías, creemos que tenemos muchas cosas que decir y que hay que decirlas; queremos hacer grandes canciones en las que se pueda disfrutar tanto de la letra como de la música que la acompaña.
¿Os imagináis vuestra música cantada en inglés?
-Me la puedo imaginar interpretada por otros y creo que sonaría bien, aunque diferente, ja, ja… Pero en nuestro caso no tiene sentido, nuestro idioma es el castellano y es en el que mejor nos expresamos.
¿Cuáles son vuestros referentes musicales?
-¡Uf!, muchísimos, desde Robert Johnson hasta Sepultura, pasando por los Stones, AC/DC, Led Zeppelin, Black Sabbath, Leño, Burning, Barón Rojo...
¿Sigues comprando discos en la tienda o el suministro últimamente viene de internet?
-Siempre que salgo de viaje procuro visitar alguna tienda de discos de las pocas que quedan. Me encanta comprar discos -soy un bicho raro- en tiendas, internet, ferias, mercadillos… me da igual dónde, pero para mí es un ritual.
De grupos nuevos que hayas escuchado, ¿alguno que te llame la atención o quieras recomendar?
-Pues la última banda relativamente nueva que me ha gustado es Ghost. Hacen un Rock actual pero con toques retro y psicodelia que me gusta bastante. Aunque, si soy sincero, nada que ver con las bandas clásicas; será que me he quedado ahí, pero precisamente las bandas actuales que más me gustan son las que suenan retro, je, je….
¿Cómo fue la grabación de 'Esplendor, demencia y olvido'?
-Grabamos los tres a la vez como si fuera un directo. Más tarde metimos las voces, los solos y los arreglos. Iker Piedrafita estaba a los mandos y captó rápidamente lo que queríamos. Fue todo muy rápido, lo habíamos preparado meticulosamente en el local durante meses bajo la supervisión de nuestro productor Frankcho Gallego. Y una vez en el estudio, lo teníamos tan atado que todo fue rodado. Iker es un máquina y supo sacar el "sonido Visitante" en todo su esplendor.
¿Y la elección de las colaboraciones?
-Con Agnes nos une una amistad desde hace años, hemos compartido escenarios y diversas colaboraciones. Le gustó la idea de participar y escribimos 'Bad boy' especialmente para ella. A Mariano de Ciclonautas lo conocimos durante la grabación en Pamplona, en un garito, nos lo presentaron y se lo dejamos caer. Estuvo encantado, le pasamos la canción más apropiada para él y ahí está el resultado. Con Gabri de El Desván -también somos amigos- hemos tocado juntos y se enrolló con nosotros. Alfredo Piedrafita vive encima del estudio, un día pasó por allí y le engañamos, ja, ja… Bueno, todos le hemos seguido con Barricada y es todo un honor que esté en nuestro disco. Pilar Collados es una cantante flipante de Teruel a la que conocemos de toda la vida y siempre está dispuesta a echarnos un cable con su preciosa voz. ¡Ah! y a Iker no lo podíamos dejar escapar… ja, ja…

Tantos años en la carretera… Seguro que hay anécdotas divertidas que nos puedes contar.
-Sí, hay muchísimas, pero te contaré una un poco surrealista: Una noche en Madrid, hace unos años, ¡nos echaron de nuestro propio concierto! Uno de seguridad de la sala, por consumir sustancias prohibidas. Menos mal que ya habíamos acabado de tocar. Tuvimos que llamar por teléfono a un amigo que se quedó dentro para que nos sacara los instrumentos. (Risas).
¿Hay mucha diferencia entre Visitantes "en disco" y Visitantes "en directo"?
-En disco siempre suenas un poco más light, es inevitable, pero hacemos los discos expresamente pensando en que se puedan llevar con dignidad al directo. A la gente le gustan nuestros discos pero, cuando nos ven en directo, les gusta más.
Por cierto, viajando de nuevo al principio, ¿por qué elegisteis este nombre para el grupo?
-Siempre nos hemos considerado bastante marcianos, como venidos de otro planeta y un poco extraños entre la gente. Vamos, un poco inadaptados, ja, ja… Es como si hubiéramos venido de vacaciones desde Júpiter y no acabáramos de encontrarnos cómodos; de ahí el nombre.
Habéis tenido la suerte de abrir para Quireboys en Zaragoza hace unos días y hemos leído que los próximos conciertos que haréis serán en Madrid el 13 de febrero, junto a Motel Forever; el 19 de febrero en Valencia, con Siroco, y el 27 del mismo mes os presentáis en vuestra ciudad, Teruel. Pero habéis tocado ya en algún gran festival o está previsto para este verano?
-Estamos intentando meter la cabeza en los festivales, pero está complicado. Vamos a intentarlo para este año.
¿Cómo funciona el Rock en una ciudad pequeña como Teruel? (o en la provincia). ¿Hay muchas bandas en activo?
-Pues bastante mal. Hay escena pero pocos escenarios, aunque afortunadamente tenemos la sala El Sótano que programa buenos conciertos todas las semanas. Pero los grupos tenemos que salir fuera, no queda más remedio, es lo que tiene estar en el culo del mundo. Pero, bueno, el Rock'n'Roll está vivo en Teruel, que no es poco.
La tópica del estilo: ¿Sois Rock And Roll a secas o en general, Rock Urbano, Rock callejero, Rock estatal…?
-No sé, nosotros siempre decimos que hacemos Rock & Roll; luego, al cantar en castellano, pues ya te ponen las otras etiquetas. Lo de "Rock callejero" que has dicho  me gusta, ja, ja…
¿Cómo se están portando los críticos con el nuevo disco? ¿Os ha sorprendido algo de lo que han dicho o escrito?
-La verdad es que nos ha sorprendido para bien. La gran mayoría de las críticas han sido muy buenas y se nota que se han preocupado en escuchar el disco y escribir sobre él con conocimiento de causa, cosa que no nos había pasado tanto con los anteriores.
¿Y los seguidores?
-La mayoría coincide en que hemos dado un gran paso adelante y están encantados con el disco, cosa que nos enorgullece profundamente.
¿Dónde podemos adquirir el CD?
-En la web de El Tridente, por un mensaje privado a nuestro Facebook (Visitantes Rock) y, por supuesto, en los conciertos y en las plataformas digitales.
Alberto se despide con amabilidad e incluye invitaciones:
-Ha sido una entrevista muy completa e interesante. Os queremos dar las gracias por vuestro apoyo y queremos veros en nuestros conciertos, prometemos tomarnos unas cervezas con todos.
-Eso está hecho, amigo.

                                       Más información en: facebook.com/VisitantesRock

Biografía de Medina Azahara: 'De Córdoba al mundo'.


Entrevistamos a las autoras del libro, Carmen Molina y Zafyro Giménez, y a Manuel Martínez, cantante de Medina Azahara.



        por Amado Storni
                                                   
   Fotos: Carmen Molina y Zafyro Giménez

-Ser referente siempre es un orgullo, aunque yo también he tenido mis referentes: Jesús de la Rosa, Bob Dylan, Led Zeppelin, Pink Floyd... Medina Azahara se ha salido de la línea marcada por el Rock Andaluz añejo, hemos sido más fuertes, algo diferentes dentro de esas raíces. De ahí ha mamado mucha gente. Hay otros artistas muy reconocidos a nivel del Pop como Alejandro Sanz, Antonio Orozco o El Barrio, a los que hemos servido de referente y así lo han confesado ellos. Nunca hubiese imaginado que Alejandro estuviera muy en contacto con nuestra música. Estuve tocando con él en un cumpleaños suyo y es un tío súper majo. Su Pop es un Pop muy bien hecho.
(Palabras de Manuel Martínez extraídas del libro 'Mamá, quiero ser artista' de Amado Storni).

Habéis publicado la biografía de Medina Azahara –'De Córdoba al mundo'- con vuestra propia editorial, ZC Project.
Carmen Molina: -Después de la experiencia vivida con el libro de Mago de Oz optamos por no ofrecer el proyecto a otras editoriales. Fue un libro que se vendió muy bien pero falló la editorial.
Zafyro Giménez: -Es lo que está pasando con las discográficas. Los grupos terminan autoeditándose sus propios discos. Y Medina Azahara se ha autoeditado la biografía.
Carmen M: -De esta forma lo controlas todo. Las editoriales se basan en resultados económicos. Aunque toda la promoción nos la hemos currado nosotras. Es una biografía oficial desde el primer minuto.

Manuel Martínez: -Estábamos barajando la posibilidad de escribir una biografía cuando se presentaron Carmen Molina y Zafyro y nos la propusieron. Hasta ese día no habíamos encontrado a nadie con quien sentarnos y desnudarnos para contarles nuestras experiencias. Con ellas vimos el cielo abierto y nos pusimos mano a la obra. Ha sido un trabajo de casi tres años. Ellas han hecho muchos viajes a Córdoba... Ponían la grabadora y yo empezaba a hablar. Otras veces me hacían preguntas que yo iba contestando. Ha habido mucho tiempo de buscar papeles que acreditasen todo lo vivido: recortes de prensa, fotos, cualquier dato que enriqueciera lo contado...


¿Es este un libro centrado únicamente en la música?
Zafyro G: -Manuel (Martínez) ama la música desde siempre. Es una persona que ha nacido para la música. Esta es una biografía musical muy enfocada a los fans.
Manuel M: -El lector encontrará parte de las vivencias que el grupo ha vivido a lo largo de treinta y cinco años de carrera. También datos personales, fotografías de momentos históricos de mi infancia… La biografía empieza por ella para contar de dónde vengo y, sobre todo, dejar claro con nuestras declaraciones cosas que nuestros seguidores muchas veces se han preguntado y nunca han obtenido una respuesta.

¿Qué opinión os merece el resultado?
ZG: -A mí me parece alucinante... ¡Maravillosa! Nos lo han puesto muy fácil. Recuerdo el día que Manuel trajo al estudio cajas repletas de papeles y de contratos… Con Camarón de la Isla... Tuvimos que escanearlo todo.
CM: -Para Manuel ha quedado fuera mucho material ilustrado.
ZG: -Por ponerte un ejemplo, de mil hemos metido cincuenta. En ese porcentaje. Se han quedado fuera muchas anécdotas, tantas como para escribir un segundo libro.


¿Le habéis dado más prioridad al texto o a la imagen?
C: -Desde el principio teníamos muy claro mezclar la imagen y el texto. Hay muchas cosas ilustradas. En la biografía están recogidas las casi setenta grabaciones a Manuel en las que nos cuenta la historia de Medina Azahara y a las que se han añadido las de otros integrantes del grupo y la de infinidad de invitados como Alejandro Sanz, Miguel Ríos o David de María.

¿Cómo es realmente Medina Azahara?
Z: -Como personas son muy cercanos y muy divertidos. Son una pequeña familia. Manuel es muy sencillo y muy grande a la vez.
MM: -Medina Azahara es un grupo de Rock, a veces con aciertos y otras con equivocaciones. Nos gusta componer, sacar discos y divertirnos en los escenarios. Somos como se nos ve en el escenario. Nos tenemos que dejar la piel en cada actuación porque sabemos que nuestros seguidores están viéndonos, son muchos y no queremos defraudarles. Es una suerte poder vivirlo y poder contarlo. Medina Azahara es lo mejor que me ha pasado a nivel profesional. Significa vivir día a día experiencias distintas, momentos divertidos y llegar a llorar de alegría... Aunque también se viven momentos difíciles. Con la fuerza de toda la gente que tenemos detrás todo se supera.

¿Qué opinión tiene el grupo de la biografía?
C: -Están encantados con el resultado y con la respuesta de la gente. Llenamos allí donde vamos a presentarlo: en Madrid, en Córdoba... Estamos a punto de agotar la primera edición.
Z: -La gente está respondiendo muy bien… Más allá del fan.
M: -Me parece una biografía estupenda, teniendo en cuenta que desde el minuto cero he estado involucrado en ella. He intentado exponer mi punto de vista ya que estoy en el grupo desde que lo formamos.  A todos los exmiembros se les comunicó lo que se iba a hacer y cada uno escribió su parecer. Aunque a un par de ellos no se les pudo avisar por no saber su paradero.

¿Qué dificultades habéis encontrado a la hora de llevar a cabo el proyecto?
C: -Aunque la disponibilidad por parte del grupo ha sido absoluta, la distancia ha sido un inconveniente importante para llevarlo a cabo. Y la compatibilidad de los horarios entre ellos y nosotras.

¿En cuántos conciertos habéis estado de Medina Azahara?
Z: -En muchísimos. Y los que nos quedan.

¿Qué época consideráis que es la mejor y la peor del grupo?
C: -Quizá la peor haya sido la época de 'Caravana española', un disco (el cuarto) que se tuvieron que autoproducir. También la ida de miembros importantes del grupo o la muerte de Javier Gálvez (su querido mánager). Y la época de la Movida Madrileña cuando se hizo caso omiso al Rock Andaluz.
M: -Todas las épocas han tenido sus momentos buenos. La primera la vivimos demasiado deprisa y sin conocimiento de lo que teníamos en las manos. Veníamos de ser unos desconocidos y con el primer disco vendimos un montón; en cuanto a galas nos pusimos a la misma altura que los más grandes. Creo que la mayoría de nosotros no supimos afrontarlo bien; de hecho, muchos tuvieron que dejar la banda por egos personales. En la segunda, tuvimos suerte y nos encontramos con Rafael Revert que estaba montando una cadena de radio a nivel nacional. Nos vió actuar, vió la respuesta del público y no dudó en apostar por nosotros. Claro está que coincidieron muchas cosas: tener un magnifico disco como es 'Sin tiempo', tener una compañía que apostó por nosotros y un mánager como Javier Gálvez... Todo salió redondo. Aún así, en cuestiones personales hubo sus más y sus menos. Ahora la banda está herméticamente cerrada con un magnifico disco como lo es 'Las puertas del cielo' que defendemos a muerte en todos los sitios y con nuestra biografía presentándola por todos lados y firmando ejemplares allá por donde vamos.

¿Qué opinión tenéis de la música que se hace en España?
Z: -Prefiero que contesten ellos.
C: -Hay gente muy buena que nunca se dará a conocer. Si no tienes un buen padrino lo vas a tener muy difícil. Pienso que es un problema de dinero. 
M: -La música es buena depende de quién la escuche. A mí me gusta escuchar de todo y sobre todo a las bandas emergentes; muchas me dan sus discos. Pienso que tenemos un nivel bastante alto, musicalmente hablando. Pasamos un mal momento dentro de la industria y la mayor parte de las bandas se quedarán sin ver publicados sus trabajos. Tenemos buena salud musical aunque muy pocos medios que apoyan la música.

Manuel, ¿qué diferencias encuentras entre el panorama musical anterior y el actual?
-La mayor diferencia reside en la industria: no se venden discos y por eso no pueden apostar por nadie. Es malo, sobre todo para los grupos que no tienen un nombre. Internet ha hecho que la cultura sea gratis; eso es bueno para las personas pero muy malo para los artistas. Antes había más gente que se la jugaba y organizaba conciertos por todos lados; ahora es más difícil. Te cobran hasta por mirar para atrás y así es muy difícil arriesgarse.


¿Qué dificultades crees que tendría Medina Azahara de iniciar su carrera musical en la actualidad?
-Creo que en el año 2015 sería imposible que un grupo como nosotros tuviese repercusión. Ten en cuenta que nacimos como grupo por un movimiento llamado Rock Andaluz y a nuestras espaldas veníamos de vivir una dictadura. El país estaba despertando y nuestras primeras letras tenían ese punto rebelde que exigía el momento. No quiere decir que ahora no sigamos protestando pero es de una forma diferente, aprovechando que tenemos un montón de gente a quien le sigue interesando nuestra música y se sienten tan rebeldes como nosotros. Estar aquí después de tantos años ha sido gracias a ellos.

¿Tendríais la misma repercusión?
-No lo creo. Aunque si fuera por disco y por canciones pienso que 'Las puertas del cielo' está a la altura de cualquier disco nuestro; es el mejor trabajo de la banda en mucho tiempo. Pero los medios, la radio, la televisión y todo lo que rodea a la industria discográfica están muy por debajo de las exigencias necesarias para que un disco o un grupo sobresalga para llegar a ser número uno. Si todo fuese más legal habría más de una sorpresa. Siguen mandando los mismos perros con diferentes collares.

¿Esperanzados por la nueva situación política?
-Los músicos debemos ser apolíticos, teniendo en cuenta que lo nuestro es subirnos a los escenarios de cualquier partido, ya sea de derechas o de izquierdas. Lo que tenemos que decir ya lo dicen nuestras canciones. Aun así, creo que cualquier cambio es bueno, estamos esperanzados en que se bajen los impuestos a la cultura. Será bueno tanto para los grupos como para las personas que verán reducido el precio de las entradas.